Come imparare a suonare l'organo?

In ogni valutazione relativa alla difficoltà di apprendere uno strumento musicale, l'organo giustamente occupa il primo posto. Ci sono pochissimi buoni organisti nel nostro paese e pochissimi organisti di alta classe. Vale la pena chiarire che la conversazione ora riguarda gli strumenti a fiato, che ai vecchi tempi erano installati nei templi o nelle ricche dimore. Ma anche sui modelli moderni (puramente elettronici o elettromeccanici), imparare a suonare è anche abbastanza difficile. Le peculiarità dell'apprendimento sull'organo, la tecnica di esecuzione e altre sfumature che gli organisti alle prime armi devono superare sono descritte nell'articolo seguente.

La caratteristica principale di suonare l'organo è che il musicista deve agire non solo con le mani sulla tastiera manuale su più file, ma anche con i piedi.

Nelle scuole di musica (non tutte) e nelle università, i futuri organisti vengono insegnati su piccoli organi elettrici che hanno sia manuali (tastiera manuale a più righe) che pedali. Cioè, un musicista ha un intero set di dispositivi per suonare musica, simile a un grande organo, ma i suoni vengono creati attraverso una combinazione di meccanica ed elettronica, o solo con l'aiuto dell'elettronica.

Per i pianisti professionisti, le lezioni sull'organo classico possono essere ottenute sia da organisti esperti in chiese, sale da concerto, teatri che dispongono di strumenti seri. E anche nelle grandi città ci sono sempre alcune comunità di organisti, dove ci sarà sicuramente chi aiuterà i colleghi musicisti a padroneggiare questo interessante strumento.

L'approdo per l'aspirante organista è di fondamentale importanza, in quanto ci sono molte cose da considerare:

• facilità generale di posizionamento dietro lo strumento;
• libertà di azione di mani e piedi;
• copertura completa della tastiera e dei pedali;
• controllo delle leve dei registri.

Ci si dovrebbe sedere a una certa distanza dalla tastiera su una panca accuratamente regolata per l'altezza e altre caratteristiche anatomiche personali del musicista. Un atterraggio troppo vicino alla tastiera limiterà la libertà di movimento del musicista, soprattutto con le gambe, e troppo lontano non permetterà di raggiungere le file remote del manuale o costringerlo a raggiungerle, cosa inaccettabile e faticosa durante le lunghe lezioni di musica .

Devi sederti sulla panca dritta e approssimativamente al centro della tastiera manuale. I piedi dovrebbero raggiungere i pedali, che sono la stessa tastiera, ma solo molto più grandi del manuale.

Si dovrebbe notare che gli organismi non hanno standard. Solo i moderni organi elettrici di fabbrica possono averli, e anche allora solo entro i limiti di un modello seriale di un particolare produttore. Pertanto, se i piani di allenamento sono seri, è necessario familiarizzare con diversi tipi di strumenti per essere pronti a tutto: possono essere tre, cinque o sette manuali, anche i pedali non sono legati a un certo numero, i registri dipendono dalle dimensioni dello strumento, e così via.

Ci sono innumerevoli opzioni, anche tra gli organi classici, che, tra l'altro, sono ancora in costruzione nelle grandi chiese e nelle sale da concerto. Nelle chiese e nelle sale da musica meno significative, funzionano per lo più con organi elettrici, poiché costano centinaia di volte meno di quelli classici e non hanno bisogno di molto spazio per loro.

La coordinazione dei movimenti di mani e piedi durante l'esecuzione di musica d'organo si sviluppa gradualmente, di lezione in lezione. Secondo gli stessi organisti, questo non è particolarmente difficile se le lezioni sulla padronanza dello strumento seguono un determinato programma, in cui la pratica del suonare è costruita secondo lo schema dal semplice al complesso. La stessa cosa accade quando si sviluppa un gioco, prima con una mano sul pianoforte o, ad esempio, una fisarmonica, e poi con due contemporaneamente. L'unica difficoltà è l'esecuzione su un organo sconosciuto, in cui i pedali non solo hanno una gamma diversa, ma sono anche strutturalmente posizionati in modo diverso (disposizione parallela o radiale).

La difficoltà di elaborare il coordinamento delle azioni manuali risiede anche nella particolarità dell'organo, che il suono di uno o dell'altro tasto sulla tastiera scompare immediatamente dopo che è stato rilasciato. Il pianoforte ha la capacità di prolungare il suono delle note premendo il pedale del forte, mentre il suono dell'organo è sostenuto finché il canale attraverso il quale si muove l'aria è aperto. Quando la valvola viene chiusa dopo aver rilasciato il tasto, il suono viene immediatamente interrotto. Per suonare più note collegate (legato) o per ritardare la durata dei singoli suoni, è necessario un ottimo orecchio e la capacità di coordinare il gioco delle singole dita per estrarre note collegate o lunghe, senza ritardare quelle corte.

Il coordinamento della percezione uditiva dei suoni e della loro estrazione deve essere sviluppato all'inizio della carriera del pianista. Per fare ciò, durante le lezioni pratiche con il pianoforte, si dovrebbe più spesso rivolgersi all'orecchio dello studente per la musica, allenando la capacità di immaginare mentalmente qualsiasi suono e quindi ottenere il proprio suono sullo strumento.

La tecnica di suonare le mani sull'organo è simile a quella del pianoforte, quindi sono i pianisti che più spesso passano all'organo o combinano queste due direzioni nella loro carriera musicale. Tuttavia, la proprietà dei suoni d'organo di scomparire istantaneamente dopo aver rilasciato il tasto obbliga i pianisti a padroneggiare diverse tecniche manuali puramente organistiche di natura articolatoria associate al legato (e altre tecniche ad esso vicine) o, al contrario, alla brusca esecuzione dello strumento .

Oltretutto, diversi manuali impongono anche le proprie peculiarità sulla tecnica esecutiva dell'organista: spesso si deve suonare contemporaneamente su diverse file della tastiera dell'organo. Ma per i pianisti esperti, un tale compito è abbastanza in loro potere.

Suonare con i piedi, ovviamente, sarà una novità anche per i tastieristi professionisti, e non solo per i musicisti di altri generi. Qui devono già lavorare sodo. I pianisti hanno familiarità solo con i pedali del pianoforte, ma un organo serio può avere da 7 a 32 di questi pedali.Inoltre, producono suoni stessi e non influenzano indirettamente quelli riprodotti dai tasti manuali (questo è ciò che accade su un pianoforte).

Suonare sulla tastiera del piede può essere eseguito sia con le dita di una scarpa, sia con calze e tacchi, o solo con i tacchi. Dipende dal tipo di organo. Ad esempio, su un organo barocco, che ha un cosiddetto sistema a blocchi di una tastiera a pedale, è impossibile suonare solo con le dita dei piedi: ha tasti sia per la punta della scarpa che per i talloni. Ma molti vecchi organi, comuni nella regione alpina dell'Europa occidentale, di solito hanno una tastiera a piede corto, che viene suonata esclusivamente con i calzini. A proposito, una tale tastiera viene spesso utilizzata sui moderni organi elettronici.

I calci principali sono:

• battiture alternate con la punta e il tallone;
• pressione simultanea di due tasti con punta e tallone;
• facendo scorrere il piede su pedali adiacenti o più distanti.

Per suonare l'organo vengono utilizzate scarpe speciali, che vengono cucite su ordinazione. Ma molte persone usano scarpe da ballo con i tacchi. Ci sono alcuni organisti che suonano senza scarpe (con i calzini).

Da tutto ciò che è stato detto sopra, puoi dedurre una serie di raccomandazioni per i principianti nell'imparare a suonare l'organo. Saranno utili a tutti, sia a coloro che suonano già il pianoforte sia a coloro che si siedono da zero su un organo elettrico.

1. Trova un istruttore esperto qualificato per la formazione degli organi.
2. Acquistare uno strumento o concordare un periodo di locazione per la formazione nei luoghi di sua disponibilità (chiesa, sala concerti, ecc.).
3. Prima di iniziare a imparare sullo strumento, dovresti comprendere a fondo la sua struttura, il processo di generazione del suono quando si premono i tasti e le funzioni disponibili.
4. Prima dell'allenamento pratico, assicurarsi un adattamento comodo e corretto dietro lo strumento regolando la panca.
5. Oltre all'insegnante, nell'insegnamento è necessario utilizzare la letteratura didattica per organisti alle prime armi.
6. Hai costantemente bisogno di sviluppare il tuo orecchio per la musica con esercizi speciali, tra cui suonare e cantare varie scale.
7. L'ascolto della musica d'organo è obbligatorio (concerti, dischi, video, internet).

La cosa principale che è necessaria per padroneggiare con successo lo strumento è la pratica quotidiana. Hai bisogno di letteratura musicale per l'organo e per i principianti: esercizi elementari e pezzi di carattere facile. È anche importante "contattarsi" con un forte amore per la musica d'organo.

Un esempio di partitura d'organo: