Cos'è un oboe e come si usa?

Molte persone hanno solo una vaga idea di cosa sia: un oboe, che aspetto ha e come viene usato, come si differenzia da un clarinetto. E il suono dell'oboe, la sua storia e altre sfumature sono ancora poco conosciute dal grande pubblico.

L'oboe risalta anche sullo sfondo di altri strumenti musicali a fiato. Appartiene al loro sottogruppo linguale. Il registro del soprano attira immediatamente l'attenzione degli ascoltatori.

Gli oboi moderni sono stati realizzati dal XVIII secolo. Il timbro è melodioso, ma allo stesso tempo un po' nasale. Il tubo sembra più un cono.

Il repertorio per oboe è composto principalmente da musiche di epoca barocca e classica. I primi esempi conosciuti sono fatti di canna e nei paesi asiatici il bambù è stato il suo sostituto. Questo approccio è ancora praticato da alcuni artigiani dilettanti. Nel XIX secolo, i prodotti a base di ebano divennero più comuni, altrimenti non era possibile fornire forza quando si aggiungevano nuove valvole.

Gli oboi hanno un sistema diverso. Ecco perché, abituandosi al suono di una versione dello strumento, incontrano spesso il suono sorprendente di altri tipi. Componenti principali:

• portafoto;

• canna;

• fori con valvole;

• bulloni;

• molle e altri dettagli.

L'oboe può essere considerato a buon diritto sia uno strumento antico che moderno. I musicisti dell'Antico Egitto e delle antiche città-stato greche hanno già suonato sulle sue prime controparti. Sono stati utilizzati anche nel periodo romano antico. Tuttavia, era estremamente difficile garantire l'unità delle prestazioni e non si trattava di alcuno standard. Perfino nessuna informazione sul dispositivo delle canne è sopravvissuta.

Durante l'Alto Medioevo, a nessuno interessa davvero la musica. Tuttavia, nel XII secolo, le immagini dell'oboe si trovano sempre più spesso, e questo ci consente già di giudicare la modifica di tale strumento. Nell'alto medioevo questi strumenti formavano interi complessi.

Il periodo classico dell'oboe è considerato il 1750 - fino alla fine delle guerre napoleoniche. La diteggiatura è stata quindi notevolmente semplificata e la gamma sonora è stata ampliata. Nonostante le modifiche tecniche, la forma della struttura non è stata modificata. La vera svolta fu fatta grazie a Theobald Boehm, o meglio, per via del disegno anulare delle valvole che sviluppò, che ora potevano chiudere diversi fori. Anche i musicisti con dita relativamente corte sono stati in grado di suonare con molta grazia ed efficacia.

Ma su una struttura oboe tradizionale questa soluzione tecnica non era applicabile. Doveva essere ulteriormente migliorato e la famiglia Trieber ha compiuto un passo fondamentale. È vero, le valvole stesse dovevano essere leggermente modificate.

L'oboe moderno è utilizzato principalmente come strumento solista.

Va subito sottolineato che entrambi sono strumenti a fiato, ed entrambi sono fatti di legno. Ci sono somiglianze visive e musicali tra i due, ma c'è anche una differenza significativa. Gli oboi hanno una doppia canna con apertura a forma di cono. I clarinetti hanno una sola canna, il foro è a forma di cilindro. L'oboe contiene:

• cerniere (situate sopra e sotto);

• campana;

• canna.

Il suo tubo alla fine è sostanzialmente più grande rispetto all'inizio. Questa configurazione consente di ottenere purezza e suono acuto. Il clarinetto può essere portato. Un'altra differenza è che l'oboe è usato nelle orchestre ordinarie e nelle esibizioni da camera, è usato per i film sonori.

È difficile trovare persone che non sappiano come suona un violino o un pianoforte, una chitarra o una tromba. Ma come suona l'oboe è molto più difficile da determinare. Ciò che è interessante per i musicisti è che è "configurato correttamente" per impostazione predefinita e non devi fare nient'altro: solo suonare. È abbastanza facile per le persone esperte riconoscere il timbro dello strumento. Produce un suono acuto ed eccellente.

Il suono è caldo e ricco. In tutta la gamma, si nota un po 'di "nasale". Alcuni credono che l'oboe suoni più o meno allo stesso modo della pipa del pastore. Un tipo speciale di strumento progettato per la riproduzione dei bassi. Di solito, l'oboe suona dal si bemolle di un'ottava piccola alla nota la di terza ottava.

Questo gruppo include le seguenti varietà:

• musette;

• oboe contralto (a volte indicato come corno inglese);

• strumento baritono;

• tipo classico di oboe;

• oboe d'Amour in A.

Musette - alias piccolo - ha caratteristiche tonali insolite. Questo è uno strumento abbastanza piccolo e allo stesso tempo dotato dello strumento più alto del gruppo; naturalmente, sarà dotato di una doppia canna tradizionale. Lavori separati sono ancora scritti per lui e persino usati nei concerti dei conservatori.

Per quanto riguarda i corni inglesi, questo non è uno strumento così vecchio. È stato accertato in modo affidabile che è stato creato intorno al 1720. Ma gli oboi contralti acquisirono il loro aspetto moderno solo negli anni '30 dell'Ottocento. Fu allora che apparve la configurazione diretta così caratteristica di loro. La diteggiatura è la stessa di uno strumento semplice. Tuttavia, le caratteristiche del design lo fanno sembrare un quinto più basso. Fondamentalmente, la notazione per i corni inglesi è scritta in chiave contralto; il noto Sergei Prokofiev ha aderito proprio a questo approccio.

Il gruppo barocco comprende i seguenti tipi:

• l'attuale strumento barocco;

• oboe d'Amour barocco;

• caccia (o, in maniera straniera, sì kachcha).

In Russia, anche tali varietà di oboe sono relativamente ampiamente utilizzate (nel genere della performance autentica). Hanno preso il loro nome perché erano uno dei principali strumenti orchestrali dell'epoca barocca. Nella prima metà del XVIII secolo, qualsiasi compositore eccezionale considerava suo dovere scrivere musica per oboe. Questo gli ha dato l'opportunità di esprimere le sue motivazioni e stati d'animo. È vero, la complessità dell'esecuzione è piuttosto ampia, quindi le versioni moderne sono molto più spesso utilizzate.

È necessario prestare attenzione a marchi specifici.

I prodotti sono richiesti ditta "Marigot"... Ha un suono morbido e ance confortevoli. È vero, tali oboi sono piuttosto pesanti e non sono molto adatti per un gioco prolungato. Inoltre, c'è una domanda stabile di strumenti:

• Lore;

• Rigautat;

• Yamaha;

• Fossati;

• Patricola.

Dovresti prestare attenzione alle seguenti opzioni:

• Buffet (esclusi i modelli studenti);

• Irds-2011;

• Cabart 74;

• Howarth;

• Graessel.

Tra le opere del XVIII secolo, l'oboe viene utilizzato:

• in sonate e concerti di Antonio Vivaldi;

• molte opere di Handel e Telemann;

• episodi solistici delle più diverse opere di musica classica.

Il periodo classico fu segnato, prima di tutto, dall'opera di Mozart. Gli intenditori apprezzano anche il concerto C-dur di Haydn. Il trio per una coppia di oboi e un corno inglese è stato scritto da Beethoven.

Nel XIX secolo, l'avvento dell'era della musica romantica ridusse la popolarità dell'oboe. Tuttavia, molti compositori eccezionali hanno scritto per lui:

• Bellini;

• Schumann;

• Wagner;

• Ciajkovskij;

• Berlioz;

• Kalinnikov.

Nel secolo scorso, la musica per oboe è stata scritta da:

• Sibelius;

• Saint-Saëns;

• Strauss;

• Gavrilin;

• Penderecki;

• Fernyhough e molti altri compositori.

Le orchestre sinfoniche sono costituite principalmente da 2-3 oboi. Ad uno di essi sono affidate le funzioni di corni inglesi e oboi di d'Amour. L'oboe piccolo è usato nella sua forma pura, ma solo in casi isolati, un vivido esempio di ciò è il Secondo Concerto di Bruno Maderno. Un'altra funzione degli oboisti è più significativa: quando producono una nota di LA dalla prima ottava, tutti gli altri strumenti si adeguano a questo suono.

L'oboe ei corni sono caratterizzati da un timbro molto aggraziato. Questa circostanza ha attirato a lungo l'attenzione di registi e sceneggiatori. Gli oboi interpretano i temi principali in una delle parti di "Star Wars" e nel film "Mission". Tale strumento viene spesso utilizzato come solista nella musica da camera, sia nelle orchestre di ottoni che in quelle sinfoniche. È del tutto possibile utilizzarlo nell'orchestra di strumenti popolari e persino nei concerti jazz.